IP宇宙成了穩(wěn)賺不賠的生意經(jīng)?

時(shí)間:2025-07-28 11:52:50閱讀:0
隨著《藏海傳》和《長安的荔枝》接連熱播,“IP宇宙”一詞再次成為影視圈炙手可熱的概念。無論載體如何變化,一個(gè)IP宇宙若想獲得持續(xù)蓬勃的生命力,就必須不斷推陳出新,用創(chuàng)作拓寬“宇宙”的邊界。

  作者:劉宗智

  隨著《藏海傳》和《長安的荔枝》接連熱播,“IP宇宙”一詞再次成為影視圈炙手可熱的概念。從最初的“漫威超級(jí)英雄”到如今的“三體”“盜墓筆記”“金庸”“馬伯庸”,影視公司似乎找到了穩(wěn)賺不賠的生意經(jīng)——與其孤注一擲做一部爆款,不如打造一個(gè)“IP宇宙”,讓故事像滾雪球一樣越滾越大。影視IP宇宙果真如此吃香嗎?未來又將如何裂變生長?

  “IP宇宙”熱潮又起

  IP的初始形態(tài)各異,文學(xué)、漫畫、影視劇、游戲等均可以成為影視“宇宙化”的原點(diǎn),隨著開發(fā)程度的加深,逐漸涵蓋版權(quán)開發(fā)、拍攝制作、周邊營銷多個(gè)領(lǐng)域,自成體系。

  以近期完結(jié)的《藏海傳》為例,該劇最初立項(xiàng)名為《藏海戲麟》,正是南派三叔發(fā)在微博上的“盜墓筆記”重啟系列的衍生小說,講述了明朝欽天監(jiān)監(jiān)正汪藏海尋找終極之謎以及與操縱歷史軌跡的張家的斗爭。導(dǎo)演鄭曉龍團(tuán)隊(duì)在編劇階段,不愿蹈空務(wù)虛,反而用正劇手法、現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作態(tài)度,試圖打造出一個(gè)獨(dú)立的人物成長故事。神秘學(xué)元素被剝除,歷史懸疑讓位于朝堂權(quán)謀,劇中主角“藏?!彪m然無法與《盜墓筆記》中的“汪臧?!敝苯赢嫷忍?hào),但兩者之間仍存在一些關(guān)聯(lián)。因此,《藏海傳》也可被視為“盜墓筆記宇宙”的一角拼圖。

  目前正在熱播的劇集《長安的荔枝》,則進(jìn)一步豐富了“馬伯庸宇宙”的格局。該劇改編自馬伯庸創(chuàng)作的同名小說,講述了唐朝天寶年間,一個(gè)九品小官如何完成從嶺南運(yùn)送鮮荔枝到京城的“不可能任務(wù)”。劇集播出后,收視熱度一浪高過一浪。《三國機(jī)密之潛龍?jiān)跍Y》《長安十二時(shí)辰》《風(fēng)起洛陽》《風(fēng)起隴西》《顯微鏡下的大明之絲絹案》……一部部由小說生發(fā)而來的影視劇撐起了“馬伯庸宇宙”。

  以劉慈欣創(chuàng)作的科幻小說《三體》為核心,由版權(quán)方、影視化開發(fā)方、粉絲以及多方共同參與的“三體宇宙”,同樣是典型案例之一。一方面,以原著小說為起點(diǎn),構(gòu)筑起動(dòng)畫、影視、廣播劇等全方位立體式的內(nèi)容生態(tài);另一方面,通過自主開發(fā)和品牌合作,打造三體周邊衍生產(chǎn)品的強(qiáng)矩陣效應(yīng)。這種IP開發(fā)布局與華納操盤《哈利·波特》IP極為類似。兩個(gè)IP的出發(fā)原點(diǎn)都是一套文學(xué)作品。三體宇宙和華納主要的IP開發(fā)方式,都是在構(gòu)筑完善內(nèi)容生態(tài)的同時(shí),用衍生產(chǎn)品和品牌聯(lián)動(dòng)幫助IP實(shí)現(xiàn)破圈和收益上的提升。

  從“單打獨(dú)斗”到“抱團(tuán)取暖”

  IP的最初概念是知識(shí)產(chǎn)權(quán),后被進(jìn)一步明確為具有高專注度、大影響力并且可以被再生產(chǎn)、再創(chuàng)造的創(chuàng)意性知識(shí)產(chǎn)權(quán)。IP開發(fā)的本質(zhì)是對(duì)一個(gè)核心要素進(jìn)行的跨媒介生產(chǎn),在不同媒介的生產(chǎn)過程中,同一故事被不斷講述,最終形成一個(gè)宏大復(fù)雜的宇宙。

  不是所有的故事都適合改編。一般來說,民間故事、神話傳說、歷史故事等具有較為深厚的文化底蘊(yùn)和歷史積淀的故事,更容易被改編。由四大名著之一《西游記》改編而來的《西游記之大圣歸來》,被視為國產(chǎn)動(dòng)畫電影的里程碑之作,去年上線的游戲《黑神話:悟空》,讓東方神話在世界舞臺(tái)綻放光彩。

  作為中國傳統(tǒng)文化中的經(jīng)典IP,哪吒一直以來都是影視作品的熱門題材。1961年,上海美術(shù)電影制片廠推出動(dòng)畫片《大鬧天宮》;1979年,上海美術(shù)電影制片廠打造《哪吒鬧海》,講述了哪吒為拯救陳塘關(guān)百姓,與東海龍王斗爭的故事;2003年的動(dòng)畫連續(xù)劇《哪吒傳奇》,承載了不少觀眾的童年回憶;2012年的《十萬個(gè)冷笑話》、2018年的《非人哉》等動(dòng)畫中,也對(duì)哪吒的性格特點(diǎn)、人生故事做出了大膽生動(dòng)的挖掘;2019年,電影《哪吒之魔童降世》以50.35億元的票房創(chuàng)當(dāng)時(shí)國產(chǎn)動(dòng)畫紀(jì)錄,顛覆性塑造了“煙熏妝哪吒”,“我命由我不由天”的吶喊讓不少觀眾記憶猶新;2021年上映的《新神榜:哪吒重生》將故事移植到賽博朋克世界,塑造了具有想象力、未來感的哪吒形象;今年春節(jié)檔,《哪吒之魔童鬧海》成為口碑票房的雙贏家。從早期的傳統(tǒng)動(dòng)畫到現(xiàn)代的特效大片,數(shù)十年的影視化改編,哪吒的故事被不斷創(chuàng)新、重塑,“哪吒宇宙”也愈加豐富。

  從以上案例不難看出,有著特定的故事背景、復(fù)雜的人物關(guān)系、多線索并行的敘事結(jié)構(gòu)、強(qiáng)烈的情感共鳴、開放式結(jié)構(gòu)的影視作品,建構(gòu)故事宇宙的可能性更大。

  IP宇宙還能走多遠(yuǎn)

  影視制作方追逐IP宇宙,歸根結(jié)底是因?yàn)橛^眾愿意買單。比如擅長奇情與志怪元素的尾魚,其已播出的作品《司藤》憑借新穎的設(shè)定和演員的出色表演成為爆款,隨后跟上的《西出玉門》反響相對(duì)平淡。不過仍有《七根心簡》《三線謎回》《梟起青壤》在優(yōu)酷和騰訊視頻兩大平臺(tái)手中,由不同的制作公司操刀。天下霸唱的《鬼吹燈》系列也已改編為《龍嶺迷窟》《怒晴湘西》等多部影視作品,均取得了不錯(cuò)的收視或票房成績。這些案例無不證明,一個(gè)成功的IP宇宙,不僅能帶來票房、收視率的直接收益,還能撬動(dòng)衍生品、游戲、文旅等長尾市場,形成“一魚多吃”的商業(yè)閉環(huán)。  不同于單部作品的“一次性消費(fèi)”,IP宇宙的魅力在于它的“整體感”與“聯(lián)動(dòng)性”。就像漫威粉絲會(huì)為了一個(gè)彩蛋熬夜刷片,《盜墓筆記》的觀眾也會(huì)因?yàn)椤皬埰痨`”的一句臺(tái)詞而熱血沸騰。這種情感連接,讓觀眾不再是旁觀者,而是“宇宙”的參與者。從《長安十二時(shí)辰》里的張小敬、《風(fēng)起洛陽》里的高秉燭,再到《長安的荔枝》里的李善德,他們雖身處不同故事,卻共享同一個(gè)“馬伯庸宇宙”。觀眾在追劇時(shí),不僅能享受獨(dú)立故事的快感,還能在細(xì)節(jié)里挖掘“彩蛋”,比如《長安的荔枝》中長大的季姜,正是《長安十二時(shí)辰》里幸存的小女孩。這種“似曾相識(shí)”的驚喜,讓觀眾對(duì)IP宇宙產(chǎn)生歸屬感。

  IP改編的本質(zhì)是商業(yè)行為,但若只追求變現(xiàn),忽視內(nèi)容打磨,最終只會(huì)透支觀眾信任。近兩年上線的《金庸武俠世界》《射雕英雄傳:俠之大者》等影視作品均改編自金庸的經(jīng)典小說,但卻因敘事混亂陷入“質(zhì)感有余,內(nèi)容不足”的困境。這說明,IP宇宙的核心并非單純的堆砌,而是如何讓觀眾真正“入戲”。無論載體如何變化,一個(gè)IP宇宙若想獲得持續(xù)蓬勃的生命力,就必須不斷推陳出新,用創(chuàng)作拓寬“宇宙”的邊界。

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