閃耀的國漫

　　《哪吒2》火爆銀幕,打破了“續(xù)作多爛片”的習慣認知,目前已躍居中國影史票房第一、全球動畫電影票房榜第一,成為國漫“破圈”之作,《哪吒2》不僅贏得了高票房與好口碑,更向世界展示了中國動畫的獨特魅力。

　　劉宗智　濟南報道　　　　　

　　票房奇跡

　　2月18日晚,改編自中國神話故事的《哪吒2》累計票房突破123億元,超過《頭腦特工隊2》,登頂全球動畫電影票房榜,成為亞洲歷史上首部獲得如此成績的“非好萊塢制作”。據(jù)電影《哪吒2》官方消息,《哪吒2》將延長上映至3月30日。正常一部電影的上映周期是30天,但也有部分電影由于票房表現(xiàn)優(yōu)異,實現(xiàn)現(xiàn)象級破圈,獲批“密鑰延期”,放寬上映周期,《哪吒2》顯然是其中的佼佼者。截至2月21日,《哪吒2》全球票房127.74億元,位列全球影史票房榜第八,市場預測其最終票房會突破150億元,“密鑰延期”無疑為其再次創(chuàng)紀錄提供了沖刺條件。如果《哪吒2》的票房超過150億元,有望躋身全球影史票房榜前五。

　　《哪吒2》的成功極大振奮了中國電影市場的信心,也吹響了“國漫崛起”的沖鋒號角。此前,《哪吒2》票房突破100億時,《秦時明月》《那年那兔那些事兒》《斗羅大陸2》等多部國漫在社交平臺上發(fā)文稱“此非終點,而是國產(chǎn)動畫黃金時代的啟航錨點!”國漫的眾志成城、團結(jié)一心也感動了許多網(wǎng)友,他們紛紛留言表示“希望國漫不斷攀登,再創(chuàng)巔峰”“這一刻自豪感涌上心頭,中國動漫越來越好”“吒兒好爭氣,國漫走向世界”。在中國動畫全行業(yè)的共同托舉之下,《哪吒2》不僅創(chuàng)造了票房奇跡,更描繪出國漫未來的光明前景。

　　“神仙打架”

　　中國動畫電影的歷史可以追溯至20世紀20年代初。1922年萬氏兄弟首創(chuàng)的動畫短片《舒振東華文打字機》被認為是第一部國產(chǎn)動畫片。1941年,由萬籟鳴等人執(zhí)導、改編自《西游記》的黑白動畫作品《鐵扇公主》上映,成為當時中國乃至亞洲第一部長篇動畫片。

　　1949年后,上海美術(shù)電影制片廠廠長特偉提出“探民族風格之路”的口號,被認為是動畫電影“中國學派”正式興起的標志。這一時期的動畫電影創(chuàng)作者們善于深耕中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,對經(jīng)典名著進行改編,汲取中國民間藝術(shù)與文化底蘊。在當時動畫技術(shù)尚未成熟的環(huán)境下,動畫電影創(chuàng)作者們?nèi)耘臄z了諸多佳作,如《神筆》《大鬧天宮》《三個和尚》《小蝌蚪找媽媽》等。

　　尤為值得一提的是,同樣由萬籟鳴導演的《大鬧天宮》,由于當時沒有電腦制作,僅繪制原畫就花費了近兩年時間,它不僅是我國第一部彩色動畫電影,也被公認為是當時動畫電影的巔峰之作,在國內(nèi)外斬獲諸多大獎。影片中的孫悟空造型明顯以中國戲曲元素為主,以熱烈大膽的紅、黃、藍、綠、白這五種單純原色賦予孫悟空以鮮明的外形特征。從此,這一形象從《鐵扇公主》中細胳膊細腿、動作僵化的小猴子,升級為頂天立地、無所不能的齊天大圣。

　　這一時期誕生的水墨動畫,將水墨藝術(shù)與動畫影片制作巧妙融合,呈現(xiàn)出獨特的美學意蘊,同樣令人耳目一新。比如《小蝌蚪找媽媽》,它通過獨特的藝術(shù)手法,讓齊白石的筆墨在銀幕上井然靈動。水墨畫那份恬靜適意,借動畫手法給人以更生動的觀感,為世界提供了屬于傳統(tǒng)又富于創(chuàng)意的中國形象。李可染的水墨畫作同樣講究意境,水墨動畫電影《牧笛》(1963)陪伴觀眾游歷秀麗的江南山水,感受牧牛娃對水牛的感情和山水生活的愜意。

　　進入20世紀80年代以后,中國動畫再次迎來了興盛期,優(yōu)秀作品層出不窮。比如上海美術(shù)書電影制片廠制作的《哪吒鬧海》,它是我國第一部大型彩色寬銀幕動畫長片,代表著當時動畫電影界的最高水準?！?a target="_blank" href="/kka/388399.html" title="山水情">山水情》讓水墨動畫達到一個新的高峰,這部影片沒有任何對話,在水墨動畫手法的加持下,每幀場景都是一幅出色的水墨畫,完美詮釋了中國水墨畫“似與不似之間”的美學。

　　20世紀90年代后,國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)衰弱的趨勢。大批外資動畫公司迅速涌入,國內(nèi)精工細作的動畫電影制作模式已明顯跟不上步伐。此后的中國動畫拒絕了從《大鬧天宮》到《哪吒鬧?！芬詠怼皠赢嬈g化”的定位與方向,出現(xiàn)了跟風、模仿的現(xiàn)象,轉(zhuǎn)向低齡化和商業(yè)化的發(fā)展道路。

　　上下求索

　　1999年,大名鼎鼎的《寶蓮燈》上映,這部動畫被“90后”奉為童年經(jīng)典。上海美術(shù)電影制片廠用超豪華陣容創(chuàng)作出50個人物形象、1800個鏡頭、2000個背景以及15萬幅動畫畫面。作為“上美廠”學習國外動畫工業(yè)的第一作,《寶蓮燈》5元一張的電影票賣出了2500萬元票房,比同期上映的迪士尼動畫《花木蘭》足足多了1500萬元?！秾毶彑簟泛?中國動畫陷入了長久的沉寂期。在日、美等國動畫產(chǎn)業(yè)的影響下,中國動畫的概念也發(fā)生了改變,從早期的“卡通片”、“美術(shù)片”、“動畫片”等演變?yōu)椤皠勇?包括了“動畫”與“漫畫”兩部分。

　　直到2015年,橫空出世的《西游記之大圣歸來》拿下近10億票房,向市場證明了國漫的巨大潛力,國漫的崛起之路自此開啟。作為中國神話體系中最具人氣的英雄角色,齊天大圣孫悟空在田曉鵬等新一代動畫人手中,通過更貼合當代觀眾口味的方式“復活”。

　　經(jīng)典小說、經(jīng)典民間傳說是國漫電影最主要的取材來源,前者以《西游記》《封神演義》為代表,后者以白蛇傳說、哪吒鬧海為典型。追光動畫的“白蛇”系列與“新封神”系列將賽博朋克與神話元素結(jié)合,打造出科技感與奇幻感交融的故事背景,實現(xiàn)了對經(jīng)典的重構(gòu)；《小門神》《長安三萬里》等作品分別從春節(jié)年俗、唐人詩作等中國特有文化遺產(chǎn)中挖掘選題；《深海》的實驗風格延續(xù)了傳統(tǒng)水墨動畫的特點,遵循水墨的氣韻和流動感,從中能感受到行云流水般的飄逸效果；《羅小黑戰(zhàn)記》《大護法》《風語咒》《大雨》的票房表現(xiàn)雖不夠亮眼,但是在內(nèi)容表達上更加成熟,開拓了國漫從低幼向成人轉(zhuǎn)變的敘事空間；《中國奇譚》則繼承了《天書奇譚》的“奇趣”,抓住談鬼說怪的傳統(tǒng),融匯了民間話本、當代敘事、科幻想象,讓觀眾得到了極大的視覺和文化享受。

　　除了從神話傳說中汲取養(yǎng)分,國產(chǎn)動畫近年來也有不少原創(chuàng)佳作和現(xiàn)實題材的探索。比如《雄獅少年》講述了一群留守兒童拜師學“舞獅”的現(xiàn)代故事,2024年上映的《雄獅少年2》中,主角又在格斗臺上展現(xiàn)中國傳統(tǒng)武術(shù)的精髓。

　　前路可期

　　國漫崛起的背后,是中國動畫產(chǎn)業(yè)鏈的全面升級。數(shù)據(jù)顯示,《哪吒2》集結(jié)了全國138家動畫公司、4000余名國漫人,其規(guī)模與協(xié)作深度遠超1600人參與的前作,堪稱中國電影工業(yè)化的里程碑。2025年《中國動畫產(chǎn)業(yè)白皮書》顯示,中國是全球最大的動畫制作外包基地之一,在三維動畫、視覺特效等領(lǐng)域積累了豐富經(jīng)驗。

　　從2016年運用流體特效來模擬魚群游動軌跡、使用粒子特效和光影展現(xiàn)奇幻魔法效果的《大魚海棠》,到為實現(xiàn)水墨畫的流動飄逸而研創(chuàng)“粒子水墨”技術(shù)并應用于全片的《深?！?在視覺表現(xiàn)和技術(shù)水平方面,中國動畫電影一次次突破壁壘、向世界一流水準看齊,在人才培養(yǎng)、技術(shù)創(chuàng)新方面取得了長足進步,完成了從“技術(shù)輸入”到“標準輸出”的轉(zhuǎn)身。諸多佳績也印證了中國本土IP的強大號召力,展現(xiàn)了中國文化的獨特魅力。

　　站在產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵節(jié)點,中國動漫的崛起意義已經(jīng)超越了單純的商業(yè)成功。此前,導演餃子在接受采訪時表示,“哪吒是一個系列,也可能做其他的,都有可能。在第二部中多出很多角色,還有十二金仙大會,也是從封神榜當中取材而來,大家可以想象得到,之后如果有《哪吒3》《哪吒4》,這故事觀、世界觀會越來越龐大。”《西游記之大圣歸來》的續(xù)作《西游記之大圣鬧天宮》已經(jīng)確定主要情節(jié),將講述孫悟空大鬧天宮被如來佛祖封印的故事,與第一部劇情自然銜接。在可預期的未來5年中,《哪吒3》《大圣2》等作品將有望再掀高潮。